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在过去的一年里，环球各地的艺术家经过公共艺术回应了咱们这个动乱时代的地缘政治理想。从体验式、多地点名目到基于的干预，这些作品应战了人们对公共艺术外观的希冀，而且反映并直面了历史遗留上去的不公正现象。
为了纪念公共艺术的渺小流通及其移动和影响机构空间之外的人的才干，艺术和设计制造公司 UAP 发布了第七届年度最佳公共艺术名目名单。
2022 年版的精选作品由 Het Nieuwe Instituut 总经理兼艺术总监 Aric Chen 筛选；Zeitz MOCAA助理策展人Tandazani Dhlakama；Art2030人兼首席口头官 Luise Faurschou；安美术馆Carol and Morton Rapp 策展人兼现艺术部担任人 Xiaoyu Weng ；以及 UAP 的策展总监 Natasha Smith 和初级策展人 Ineke Dane。
上方，咱们分享了 2022 年的名单，以及提名者对是什么让这些公共艺术作品如此紧迫和有目共睹的思索。
英国伯明翰维多利亚广场
适逢伯明翰举行 2022 年英联邦运动会，这是大英帝国的遗址，圭亚那英国艺术家 将这座1901 年的维多利亚女王雕像改形成一个装在木箱中的雕像，放在船上的几个同一雕像的复制品中。这件品让人想起女王的雕像和她所代表的帝国是如何被运送到环球各地的。当咱们正确地从新思索，并在某些状况下撤除，纪念有疑问的人物和遗产的纪念碑时，洛克他的“困惑和复杂”的心情，在中参与了纤细，同时依然直面它。
移动链条
查尔斯·盖恩斯( Charles Gaines) 的渺小能源装置，具备九排定制钢链，在相似船体的木结构上滚动。该装置位于纽约州长岛，沿着纽约港的水道，是对种族资本主义和美国基础的奴隶制和系统性暴力历史的有力评论和批判。
八根铁链的移动速度与港口的水流相婚配，而两边生锈的第九根铁链比其余铁链移动得更快，相似于水道中的船只交通——自早期殖民霸占以来，该水道已成为关键的地点跨大东洋奴隶贸易
面对自在女神像，链条的意味力气带来了矛盾和复杂性，由于它反映了自在女神右脚上断裂的桎梏和链条——废奴主义的。穿过船体，链条滚动收回的响亮而有节拍的声响从上方淹没了游客，提示咱们历史的重量不能也不会被压抑。
沙发怪兽
加拿大多伦多沙发怪兽 于 6 月在加拿大多伦多市的 Dundas 街和 McCaul 街的交汇处亮相，它是一尊由切割皮革沙发组装而成的马戏团大象状态的青铜雕塑。真皮沙发的铸造十分，让人联想到大象皮肤的皮革质地。艺术家Brian Jungen的这个公共艺术名目始于 Jumbo 的故事，Jumbo 是一只圈养的马戏团大象，1885 年在安省圣托马斯被火车撞死后成为国际头条资讯。
Jungen 在 2017 年访问多伦多时，在看到街道上的废除家具后，第一次性想到经常使用裁剪家具作为他的媒介。Jungen 将的、质地和主题并置，将大型家养生物被人类关在笼子里、经常使用并经常被人类折磨以供文娱的可怜与曾经奢侈和位置优化但如今被撕裂的家居用品的命运咨询起来——经过融入相熟的日常环境来唤起同理心。
Jungen 的大象仿佛在一个站在球上的绝技：它的四只脚简直无法顺应敌对衡。 在沙发怪兽 顽皮的外表下暗藏着什么，引发了对兽性的困难而的反思。
巴拉
悉尼，澳大利亚艺术家在 Dubbagullee（Bennelong Point）上方的 Tarpeian Precinct 草坪上举行的鸟瞰悉尼港的岬角仪式上揭开了他的新作品 bara的面纱。bara 为特征，这是 Gadigal 妇女制造和经常使用了数千代的鱼钩，它是为了庆贺悉尼原住民（Gadigal Country 的传统监护人）和 Eora Nation 的氏族。在港口，妇女们从她们的 nawiscarrejuncarrahjun （灌木绳）绑住的 bara 拖着渔获物在明火上做饭。
Watson 与长老 Allen 叔叔和 Charles “Chicka” Madden 协作开发她的概念，并与 UAP 协作设计、制造和装置作品。她对大理石的运用诗意地推翻了传统的殖民地，代表了原住民的新纪念碑。它闪闪发光的饰面让人想起的贝壳，精巧地响应悉尼歌剧院明亮的瓷砖，同时在夜间反射月亮。它的新月状态反映了月亮的状态、海港的海湾、悉尼歌剧院的方式和海港大桥的拱形。
这个户外雾雕塑，装置在慕尼黑艺术之家的一侧，作为“Fujiko Nakaya”的通告而有目共睹。Nebel Leben”，这是对这位 89 岁的日本艺术家作品的大型回忆展，以及该机构内展出的许多其余装置。作为 1960 年代约翰·凯奇、罗伯特·劳森伯格和其他人在内的艺术与技术试验 (EAT) 群体的一，中谷为 1970 年的大阪世博会制造了她的第一个户外雾雕塑，不时坚持微弱势头。她在西方相对不为人知，但她相对是开创性的——一位真正的现象学艺术先驱，比奥拉维尔·埃利亚松 ( Olafur Eliasson )和其他人早了几十年。
支付租金
原住民艺术家理查德·贝尔 (Richard Bell) 的《付房租》 装置在往年第 15 届卡塞尔文献展上可以说是最有目共睹的位置，在卡塞尔的弗里德里希努姆 ( Fridericianum ) 立面上不容错过。这件作品是一个长长的彩色数字标牌，上方显示着一个鲜白色的、长得无法思议的数字，该数字以秒为呈指数增长。经常使用嵌入复利和通货收缩的算法实时计算，它代表自 1901 年澳大利亚联邦以来澳大利亚政府欠原住民的债务数额。
只管 Bell他并不是要从字面上了解这项上班，但他宿愿它能引发对于盘剥土著人民和强调澳大利亚“依然是咱们的国度。它不时是，也将永远是原住民的土地。” 支付租金 是对全环球殖民名目遗产以及今日继续受益于这些名目的人的警笛。
9月16日，22岁的伊朗男性玛莎·阿米尼因佩戴头巾被伊朗所谓的“品德警察”扣留后死亡。她在国度扣留时期死亡的信息在全国及其余地域惹起了愤怒，促使抗议者走上街头。
Shirin Neshat的这项上班是一项紧急公共委托，表现了伊朗为自在和基自己权而启动的奋斗。该作品于 10 月 1 日至 4 日在伦敦皮卡迪利广场和洛杉矶彭德里西好莱坞播出，有力地了伊朗各地的口号：“女人、生存、自在。”
经过紧迫感和关心的结合，Neshat 从她的“Women of Allah”系列（1993-97）当选用了两部关键作品，名为 Moon SongUnveilingNeshat 在对于这件作品的申明中说：“对我来说，[月亮之歌 ]中的文字和名目符号的含意了伊朗的现代和理想，而佩斯利和其余花卉图案意味着伊朗丰盛的现代波斯语历史。”
寓居在约翰内斯堡的艺术家Thenjiwe Niki Nkosi经过她的多站点多媒体名目 “运动人体的方程式”， 为咱们提供了思索帝国主义及其有争议的遗产的幽默方式。她经常使用电影、海报和可经过二维码轻松访问的参考网站，重点引见了英联邦运动会的奇观、历史和矛盾。这是 7 月 6 日至 8 月 7 日英联邦运动会时期在英国举行的伯明翰 2022 年音乐节的一。
Nkosi 的批判了三个演示的方式，在伯明翰周围各个广告牌网站上展现的一系列海报 The Name Game 和在各种公共放映的由以前英联邦运动会的档案片段组成的电影 The Same Track 。 恩科西故意将运发动从电影中移除，以惹起人们对殖民者与被殖民者之间的和盛况的关注，从而提出对于英联邦从到今日的目的和位置的疑问。第三个因素是 运动人体方程式 参考网站，它是进一步批判性探讨和深化浏览的门户。
Sotrama Photo
sotrama 是马里的一种公共交通工具。它们通常是绿色面包车或小巴，在的固定路途上载客。除了司机之外，sotramas 还经常有小贩收取车费并提供无关旅程的信息，在司机和之间启动调停。往年，马里女性摄影师和艺术家协会发动了 Sotrama Photo ，将 sotrama 转变为移动摄影上班室。
Sotrama Photo 为的观众提供了在日常通勤中摄影和分享故事的时机。该协会主席、艺术家法图马塔·迪亚巴特 ( Fatoumata Diabaté ) 说，她感觉有与人互动，“在的困乏中伸直在一同……在宿愿和丧气之间徘徊。” 督促摆姿态拍照，与其余的现有照片互动，并就今日的疑问启动对话。在这种状况下，抛售者是一位演员，他经过激励探讨并让通勤者以各种方式大笑、反思和来打断一天的活跃。
Sotrama Photo 并没有就此完结。这些车辆在关键社区启动了策略性停泊，协会将在那里举行电影放映并就关键疑问启动社区探讨。来自 sotramas 的照片起初在法国 NEGPOS 画廊和马里的几个中央展出。该协会的愿景是开展马里的摄影行业，并增强女性在整个文明畛域，尤其是在摄影畛域的位置，她们将继续以令人痛心的方式成功这一指标。
博洛尼亚艺术城特意名目
蒂诺·塞加尔 ( Tino Sehgal ) 的评论界赞誉源于他保守的艺术通常，这种艺术通常以“建构情境”的方式产生：者与者之间的现场相遇。与其他人，Sehgal 将艺术空间从新表述为社交互动的仪式环境。因此，传统的主客相关遭到应战，并被从新定向为、、咨询和归属感的转眼即逝的产物。
Sehgal 为 Piazza Maggiore（几个世纪以来不时是团聚和交换的，周围盘绕着中世纪宫殿和宏伟的圣佩特罗尼奥大教堂）构思的特定干预吸引了 45 名舞者和者的。他们的身材和手势被用作艺术和人类，将性广场露天博物馆，让游客和路人相互交换的社会体验。
Sehgal 的作品以这种方式制造的理想引发了一品种型的观众：者不再只是一个主动的观众，而是一个负有塑造和奉献责任的人。他的作品或者会征询者的想法，但更关键的是，它们强调了团体在博物馆环境中的能动性。
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